sexta-feira, 15 de março de 2013

Elfos: Guia prático de sobrevivência

Bem como sempre posto aqui e no blog do Sarjeta, pensei que seria bom passar essa conversa fiada minha aqui. kkkkkkkkkk
São seres mágicos e fantásticos utilizados nas lendas, contos de fadas e livros. Os que estamos acostumados a ver em mídias são seres altos, belos, de cabelos sedosos e poderosos. Podem viver anos e sempre terão um corpo perfeito. Mas de onde se originam?

-''E elfos senhor! Elfos aqui, elfos ali! Alguns parecidos com reis, terríveis e esplêndidos; outros alegres como crianças''
Puck de Berserk
Nas obras que tratam de elfos eles são conhecidos como homens perfeitos e maravilhosos. Não são descritos como nos contos infantis (talvez por influência de determinadas culturas ou de jogos de RPG como D&D), mas podemos imaginar isso como ''uma evolução mágica e biológica do ser humano''. Mas não é somente no quesito físico, mas no arcano, psicológico e social. Ele seria o genro perfeito se você tivesse uma filha!
Os elfos como os conhecemos, podem ser tratadas por fadas, mas não seria certo os comparar com pequenos seres de asas luminosas (como ''changellings'', kobolds, duendes e brownies). Porém, uma das fontes da origem deles é especialmente das lendas celtas.

-Elfos, silfos e fadas.
Deedlit e Pilotess, elfas de Record of Lodoss War
Elfos seriam primos mais novos dos duendes, conhecidos como crianças do mundo mágico. Seriam encontrados em campos europeus em noites de lua cheia.
Já silfos seriam um dos seres fantásticos ligados aos elemntos, reperesentando o ar. Controlam também chuvas, tempestades e outras forças da natureza.
As fadas sem si tem uma origem nórdica, e como as outras criaturas já citadas, possuem parentesco com as criaturas mágicas. A palavra fada vem do vocábulo latino fatum que representa fado e destino. E como tal, possuem ligação com seres humanos, que ''posuem um destino'', conseguindo sentir os sentimentos deles. Seja raiva, amor ou até ódio

-''O arco estava pronto, mas só lhe restava uma única flecha''
Elfos de Toril(Forgotten Realms)
Tolkien descreveu os elfos da Terra Média como os das histórias finlandesas (o que difere da visão alegre das fadas e elfos que boa parte dos povos europeus tinha), mas também, possuem inpirações nórdicas e celtas. Tanto que o quenya, idioma usado pelos elfos, tem base no finlandês. O que mostra como o escritor gostava dessa línguia, já que falava ao total 16! Afinal, era um filologo competente.
Eram imortais, bonitos e atléticos, além de possuirem habilidades mágicas latentes. Mas poderiam ser mortos através de violência. E mesmo quando isso ocorria, os espíritos dos elfos s dirigiam até as mansões de Mandos (o senhor dos mortos em Arda, Terra Média), onde seria preparado e limpo para surgir em um corpo idêntico. Quem lê o Sillmarillion e depois vê O Senhor dos Anéis, nota que surgem um personagem com o mesmo nome em ambas as obras. O que torna claro o que foi dito antes: o elfo Glorfindel é o mesmo em ambas as histórias!
Oberon e Titânia
Mas indo um pouco mais para trás no tempo podemos ver elfos na comédia shakesperiana, Sonhos de uma noite de verão. Nele são citados os reis Oberon e Titânia, e a fada atrapalhada Puck. Suas posses e poderes místicos são grande. Entre eles, podemos ver poções de amor, poderes de metamorfose e controle do clima.
Oberon de Sword Art Online
Só que devemos notar aqui uma influência que não é celta nem germânica, mas sim grega. Já notei um costume de alguns autores em misturar os seres da cultura celta com os da grego-romana. Assim, unindo fadas, elfos e silfos, a seres como ninfas, dríades, faunos e sátiros. Talvez por serem criaturas da natureza e controlar certas certas forças, como os primeiros citados. Vale lembrar que esse tipo de ser foi hostilizado pelas igrejas, especialmente com o surgimento da Inquisição, quase sempre associado a uma espécie de demônio. Tinha cada imagem estranha das fadas... Acredite.
Mais uma coisa: talvez os elfos e sua perícia com arcos e espadas nas obras, estejam associados especialmente ao soldados celtas da antiquidade. E saibam que alguns personagens dos mitos arturianos desse povo tem sangue de fada (como Arthur, Morgana e Lancelot).
Bem deixo vocês com uma música da banda Nightwish, ainda com a vocal Tarja Turunen, que cita trechos de O Sillmarillion.

segunda-feira, 11 de março de 2013

Franquia de animações de Final Fantasy

Bem vou colocar aqui algumas animações baseadas na franquia de jogos Final Fantasy da Square

Final Fantasy: The Legend of the Crystals - Os quatro cristais elementais da Terra, Água, Fogo e Vento serviram durante muito tempo como os pilares para a existência do planeta R. Estes cristais são protegidos por quatro países diferentes, pois se algo acontecesse com eles, o mundo deixaria de existirAgora três dos quatro cristais já foram roubados por forças das trevas, e só cristal do vento permanece. Uma jovem garota chamada Linaly é a descendente dos guardiães do cristal de vento. Ela tem a tarefa e a responsabilidade de proteger o último cristal, junto com seu fiel amigo Prettz (não, não o lanche japonês). Mas os malignos não vao descansar até que o último cristal esteja na posse de seu lider, e os nossos jovens heróis devem fazer tudo o que puderem para ter certeza de que não aconteca a destruicao do mundo.


Final Fantasy: The Spirits Within - É o ano de 2065. Terra é invadida por alienígenas de massassemi-transparentes e intangiveis, chamados "fantasmas"Desde que esses fantasmas vieram para a Terra em um meteoro, há alguns anos, a humanidade foi forçada a viver em compostos artificiais rodeados por campos de forçaEnquanto os militares estão planejando explodir os fantasmas em pedacinhos, os cientistas Aki Ross e Dr. Cid estam trabalhando em uma solução menos destrutiva, mas estranha baseada na "Hipótese de Gaia". A "Hipótese de Gaia" basicamente postula que a Terra é um ser vivo, respirando, um organismo com uma alma. Para salvar o mundo, Aki e Dr. Cid devem reunir os oito espíritos que são componentes da alma da Terra ...


Final Fantasy Unlimited - História é em volta de duas crianças, Ai e Yu, eles viajam para a Wonderland para procurar seus pais desaparecidos. Eles usam o trem fantasma Elizabeth para viajar de lugar para lugar. Eles acabam descobrindo os mistérios daquele mundo mágico e conhecendo amigos muito misteriosos, como Kaze, o estranho usuário de MaGun que salva o grupo do perigo. Chobi, o chocobo também ajuda as crianças em sua jornada. 


Final Fantasy 7: Advent Children - Dois anos se passaram desde que Cloud derrotou Sephiroth com a juda de seus amigosUma doença misteriosa chamada "Geostigma" está se espalhando, e um trio de fanáticos violentos que se dizem filhos de Jenova são obcecadas em encontrar o que sobrou dela. Cloud e companhia tem que unir forças mais uma vez, a fim de salvar o mundo.


Final Fantasy 7: Last Order - Last Order ira mostrar o momento mais importante do game, o clímax da história, quando Cloud recupera a sua memória e lembra de tudo o que aconteceu no fatídico dia em sua cidade, em que Sephiroth enlouqueceu e começou a destruir a tudo e todos.

Final Fantasy 7:On a way to a smile - Basicamente é só uma história escrita e nada mais, porem traz fatos muito interessantes e explica bem o que ocorreu com Midgard após a queda do meteoro e mais algumas informações sobre personagens e coadjuvantes do qual você imaginava que nunca mais iria ouvir. O que torna a leitura dessas histórias imperdiveis para qualquer um.

sexta-feira, 8 de março de 2013

Bom humor

Tenha bom humor tanto para assistir algo como para construir algo. Se vocês me aturam por que não outras coisas também? Bem vamos tratar um pouco sobre humor.
Meu atual símbolo de humor
O que podemos esperar de um enredo engraçado? Que ele seja engraçado para nós ou para uma grande maioria de espectadores? Bem ai complica muito, mas vejamos como o humor funciona.
Digamos que você coloque duas pessoas de lugares distantes pra contar piadas: um cara de São Paulo e outro do Acre. Ai você conta uma das famosas piadas sobre o Acre - que lá é o El Dorado do Brasil, que não existe CEP nem e-mail pra lugar que não existe e por ai vai - ao qual o paulistano entende e ri, mas o acreano não. E não é por ser burro, inculto ou qualquer coisa que esteja relacionada ao intelecto de uma pessoa, mas sim, ao fato de localidades diferentes possuirem culturas diferentes. Pode ser desde algo mais regional como costumes ou outras coisas mais tradicionais, até tecnologia, gostos, estilo e até mesmo, senso de humor!
Achou que iria colocar uma imagem de
Pokemon é?

Outro exemplo mais claro: a muito tempo, e coloca tempo nisso, assisti Pokemon. Nem quero saber, assisti mesmo e que se dane! Mas voltando ao assunto, me lembro de um episódio em que Ash Ketchum, esta falando com sua companheira de viagem chamada Misty, quando ele tenta fazer uma piada. E ele se veste de vaca! Sem nenhum motivo! Só que havia sim, um motivo. Quando traduzimos ou dublamos algumas falas em filmes, desenhos ou livros, eles acabam perdendo o sentido. O que acabou fazendo com que a cena do desenho parecesse não ter sentido.
Um caso que mostra como isso fica claro é o de Ruroni Kenshin. No mangá publicado no Brasil pela JBC, ele fala que "para conseguir uma vida em bom termo ele precisa unir seu coração e sua espada em um só", ou algo parecido. Bem, na verdade isso é um jogo de palavras que o autor usou. "Ken" em japonês, tem o significado de golpe ou arma e "Shin" tem o de coração. Querendo refletir os conflitos internos dele em proteger as pessoas e ter qua matar para concretizar isso enquanto uma nova era chegava. Bem, só usei isso pra explicar melhor a parte de humor então voltemos a ela.
Ai você me questiona, onde o humor é tão necessário hoje em dia? O filme dos Vingadores é um ótimo exemplo.
Bem, todos gostamos da história, especialmente por que já que somos nerds adoramos quadrinhos em sua grande maioria. Mas sinceramente, o que adorei foram as piadas. Você até esquece em alguns momentos que é um filme baseado em quadrinhos da Marvel. Parcia até Calvin e Haroldo! Que nem esse dialogo da Viúva Negra e do Thor:
A sacada foi boa, mesmo que alguns não tenham curtido o fato de ser usado "adotado" como algo "errado" na cena. Era para ser engraçado. Não queria ofender ninguém! Mas as pessoas as vezes não compreendem. E as cenas com violência também tiveram seu momento de humor. Como quando o Hulk soca o Thor depois de ambos se unirem para destruir um nave/monstro/alienigena das frotas Chitauri. Ou ainda, quando a enorme massa verde espanca Loki no chão do Edíficio Stark. Hilário!
Humor esta em todo os lugares, só aproveite e preste atenção nele! E não fique bravo se fizeram um comentário que não gostou. Eu sei bem como é isso, mas não se pode fazer muita coisa quando se sabe que as pessoas vão voltar a agir assim com você.

segunda-feira, 4 de março de 2013

O Poder do Protagonista

A melhor cena de espancamento em um anime, na minha humilde opinião até hoje, foi o final da luta entre Sensui e Yusuke Urameshi, em Yu Yu Hakushô. Oh que delírio foi aquilo.
Vou descrever a cena: até o momento citado Yusuke & Cia. estam sendo devastados pelo poder de Sensui. Eis que um dos três reis do Makai, Reizen, possui o corpo do "bad boy" de cabelos pretos, por esse ser seu descedente. Urameshi, ficou cheio de estranhas tatuagens além de um longo cabelo branco. Ele golpeia o ex-detetive sobrenatural, que é lançado longe, só para chuta-lo nas costas com extrema velocidade. Yusuke corre e, literalmente, mede os dois pés no peito do inimigo (várias vezes). Depois, solta uma sequência de socos na barriga do infeliz. Tá um golpe sísmico, quando se gira o adversário no ar, além de dar um monte de cabeçadas no inimigo. Volta a sequências de socos na barriga só que agora com as mãos cheias de reiki! Quando pensa, "ah terminou..." você vê o cara de madeixas brancas segurando o outro pelo pescoço e o lançando como brinquedo no ar. Por último dispara um reigun a queima-roupa... Ah... Como era boa essa época...

-"We're divine" - Power do Helloween
Sempre em algumas histórias, vemos criaturas superiores ao homem comum. Isso é lógico, me refiro as histórias fantasiosas como livros de ficção em geral quadrinhos, mangás, filmes de ação, fantasia ou terror. E desde a criação dos primeiras histórias em quadrinhos, roteiristas e desenhistas tem buscado uma melhora desdes personagens. Muitas vezes eles fazem tremendas façanhas, atos únicos, dignos de deuses na Terra - algumas vezes, eles são mesmo!
Poderia citar autores como Marx ou Nietzche (sim, li muita coisa deles!) mas não é por ai que meu racíocinio caminha. Não completamente.
Em histórias como essas, os protagonistas e antagonistas agem como anjos e de mônios, respectivamente. Lógico, nem sempre seguindo a risca o conceito maniqueista desses seres. E isso fica claro nessas obras. Por isso, quase sempre, é fácil notar quem é herói e vilão.
Mas então que aqui é pegamos dois pontos divergentes:
-Poderes concedidos, sem nenhum motivo aparente ou plausível;
-Poderes obtidos através do esforço e do treino.

-Naruto e Bleach
Não vou entrar na história de clássicos como Dragon Ball e Yu Yu Hakushô (mais do que já fiz...), já que eu vou ter umas armas apontadas na minha cabeça por qualquer crítica, positiva ou negativa.
Já Naruto e Bleach, apesar de também serem as obras mais conhecidas ultimamente, não tem uma legião de fãs tão fiéis e ardorosos, ainda. Além disso, são ótimos como exemplos do que falei acima. Vamos pegar como referência os personagens principais.
Uzumaki Naruto é um garoto orfão que nunca possuiu nenhum privilégio na vida. Sempre agiu como delinquente, tentando chamar a atenção na vila ninja onde nasceu. Fazia isso para, em seu modo de pensar, ganhar o respeito de todos. O que ele, e nem as crianças de Konoha sabiam, é que ele continha dentro de si Kyuubi, a raposa demônio de nove caudas selada pelo quarto hokage, o antigo líder dos shinobis dali. A história desenvolve personagens muito envolventes, que tiram o foco até mesmo do principal personagem (Ah, não vai me disser que não adoraram Shikamaru enfrentando o Hidan?).
Kurosaki Ichigo, rapaz fechado para o mundo, mas que possui o dom único de ver e falar com espíritos. Seus dias passavam normalmente na medida do possível, até que encontra Kuchiki Rukia, uma deusa da morte (shinigami) que busca um hollow, tipo de criatura que surge de almas errantes. Devido a um golpe que a garota sofreu, ela nem consegue mais se movimentar. Para conseguir proteger sua família, o rapaz pede ajuda de Rukia. Ela então concede seus poderes a ele para poder derrotar a criatura. Só que agora é ele quem vai ter que fazer os serviços de um shinigami substituto. As batalhas são bem feitas, usando e abusando de efeitos cinematográficos. Além do fato que Kurosaki vai ficando mais forte quase que sozinho.
E por qual motivo falei isso tudo? Bem, muita gente prefere mais Naruto do que Bleach hoje em dia. Não pelo segundo ser ruim, a história é bacana e bem no gosto do pessoal. Duas coisas desagradam os fãs do gênero: os famosos fillers (o que não é nosso foco aqui) e o fato do herói ganhar poder demais do nada. Você que no caso de Naruto, ele ganha poder enquanto cresce e mesmo assim, ele usa incorretamente várias vezes. Olhem o mangá e anime. Tudo esta lá.
E para relembrar Yu Yu...